ACID MOTHERS TEMPLE en España

Efectivamente, y después de mucho tiempo, el colectivo psicodélico japonés Acid Mothers Temple visita al fin nuestro país como parte de la gira que les llevará por toda Europa. Esta vez encarnados como Acid Mothers Temple & The Melting Paraiso U.F.O., Kawabata Makoto, Tsuyama Atsushi, Higashi Hiroshi y Shimura Koji descargarán sus enloquecidos jams lisérgicos no sólo en Madrid, sino también en Castellón (como parte del excepcional cartel del Tanned Tin Festival) y Vigo. Una oportunidad única para ver a la cabeza más visible de la efervescente escena freak-psicodélica japonesa.

ACID MOTHERS TEMPLE & THE MELTING PARAISO U.F.O.
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ROSVITA

Madrid, 2 de noviembre. Sala La Boite (C/ Tetúan, 27) metro Sol / Gran Via.
10€/12€.

Más información:

Acid Mothers Temple
Rosvita
Giradiscos

JACOB KIRKEGAARD en SONIKAS V

'4 Rooms' de JACOB KIRKEGAARD
(27 de Octubre, Centro Cultural Pilar Miró, Villa de Vallecas)

Mereció la pena desplazarse hasta la lejana Vallecas para presenciar la actuación de Jacob Kirkegaard. Más apartado que el anterior emplazamiento del festival, el Centro Cultural Pilar Miró sin embargo ofrece un mejor marco para eventos como éste: un confortable auditorio que lejos de quedarse pequeño demostró una vez más (supongo que sucedería algo parecido con CM Von Hausswolff el viernes) el escaso interés que muestra el público general ante arriesgadas iniciativas como ésta y que se merecen todo el apoyo, tanto por calidad como por valentía. Lo que se pregunta uno es, ¿existe alguna diferencia cualitativa entre festivales como éste y el reciente Experimentaclub, que tan sorprendente éxito de público cosechó? Difícil de entender...

Kirkegaard se presentó ante el público con las grabaciones procedentes de su álbum "4 Rooms" (Touch, 2006) y su correspondiente acompañamiento visual. Grabaciones realizadas en cuatro localizaciones diferentes de la Zona de Exclusión de la planta nuclear de Chernobyl, donde Kirkegaard colocó los micrófonos para que registraran la invisible y apenas perceptible actividad sonora de aquellas habitaciones. Posteriormente llevó a cabo un minucioso y laborioso proceso de regrabación de dichos registros que resultó en un aumento de las capas sonoras y de la entidad global del conjunto.

Un sonido primordialmente minúsculo y apenas inaudible que tras la elaboración y manipulación a la que es sometido se convierte en una evolución de sonidos poderosos que retumban en las paredes de cada estancia, que reverberan fantasmagóricamente y discurren dinámicamente a lo largo de la duración de cada una de las cuatro piezas. La actuación de Jacob Kirkegaard bien podría ser de escucha agradecida sin conocer el origen y trasfondo del sonido original, o sin contar con el lúgubre y casi inerte acompañamiento visual que muestra cada una de las estancias. Contando con la idea original, el propósito, la metodología de trabajo y sobre todo el siniestro origen del sonido, el resultado obtenido en "4 Rooms", tanto en disco como en directo, se convierte en una experiencia ciertamente fascinante por un lado, e inquietante por el otro. En cualquier caso, un trabajo digno de ser escuchado.


Más información de este trabajo de Jacob Kirkeggard se puede encontrar aquí y aquí.

SONIKAS V

Mañana, viernes 26 de octubre, comienza en Madrid el Sonikas V, Quinto Festival Internacional de Música Experimental de Vallecas, organizado por Vallecas Todo Cultura, CRC y Klangmaschine, y en el que también colaboran Rotor Discos y Plataforma LTW.

Con un cartel tan atractivo como en ediciones anteriores, Sonikas V tendrá lugar en el Centro Cultural Pilar Miró (Pza. Antonio María Segovia s/n., Villa de Vallecas) y la entrada será gratuita, siendo el aforo limitado a 190 personas.

La programación queda como sigue:

VIERNES 26:

19:30 Fractal 6 y Flossy (España) [Dj y video set]
21:00 Carl Michael Von Hausswolff (Suecia) [actuación]

SÁBADO 27:

19:30 Pablo Sanz (España) [Dj set]
21:00 Jakob Kirkegaard (Dinamarca) [actuación]

DOMINGO 28:

19:30 Rubén García (España) [actuación]
21:00 Murmer (EEUU) [actuación]



Lugar:

Centro Cultural Pilar Miró
Pza. Antonio María Segovia s/n.
Vallecas Villa (Madrid)
(autobus 58, renfe Villa de Vallecas y Santa Eugenia, metro Villa de Vallecas).

VA - MASTERS OF THE GREEN INSECTS

VA - MASTERS OF THE GREEN INSECTS
(Candymind, 2006)

Son ya varios los días consecutivos que llevo escuchando este disco por las mañanas cuando cojo el metro, y me sigue sorprendiendo como en la primera escucha. Un disco de esos (otro más) que te encuentras por casualidad navegando por la red y que te decides a escuchar, en este caso por su fantástica y simpática portada. De primeras no sabía que esperar, pero las dudas se disiparon rápidamente: nada más y nada menos que un puñado de músicos -a buen seguro unos completos desconocidos a oídos de la mayoría- reunidos por la ya difunta discográfica Candymind, pertenecientes al universo chiptunes y que aquí demuestran sobradamente que no hacen falta virtuosismo ni grandes alardes para componer buenos temas, tan sólo son necesarios talento y buenas ideas.

A los ya conocidos Psilodump, Dorothy's Magic Bag, Paza, Goto80 y Binärpilot se añaden The Korvstoppers y Liquid Stranger, completamente anónimos a mis oídos pero con igual o más nivel que el resto. No hay más que oír "Jakten På Guldpokalerna" de Liquid Stranger para percatarse de ello.

Música de videojuego, bit-core o chiptunes... la etiqueta es lo de menos cuando las canciones (porque aquí hay canciones) son tan enormes como éstas. ¡No dejéis de escucharlas!

01. Liquid Stranger - Jakten Pa Guldpokalerna
02. Goto80 - Happydaze (Version 2005)
03. Binärpilot - Poky (For Rizzle)
04. The Korvstoppers - Sane
05. Dorothy's Magic Bag - Kusturica
06. Paza - Hurrybojs
07. Psilodump - Antti The Elephant

¡Descárgalo!

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VA - SKY DIARY EDITS

VA - SKY DIARY EDITS
(Zymogen, 12rec., 2007)

"Everything started when Sky Diaries, the original EP by young fellow Fred Baty a.k.a. Crepusculum, was released at 12rec. in December 2006. It was a five song EP comprised solely of incredible acoustic music, composed with a guitar and some decent electronic enhancements. His music left me completely stunned and I immediately thought that the pureness of Fred's guitar-play would be a fantastic inspiration in the hands of electronic musicians.

From both Zymogen and 12rec., several names came up. We were lucky enough to receive enthusiastic responses from both sides as well as from artists of other great labels such as EKO, Rain Music, Autoplate, Standard Klik Music and Nexsound. In the end there were so many great tracks that we decided to assemble two different playlists; one for the digital EP, downloadable for free on Zymogen, and one for the amazing handmade CDr-LP available at the 12rec. webshop, both with exclusive remixes and artwork.

Many artists took part in the project, adding their personal touch to every single Crepusculum track. These include Tupolev bassist and sound-artist Alexandr Vatagin, Darren McClure, Engine7, Emil Klotzsch & Raimund Sudermann, Bluermutt, Letna, Alexandre Navarro, Ibakusha, The Love Songs, Heezen, Koutaro Fukui, GoGooo and the Netaudio legend Marsen Jules who contributed different remixes for both the album and the EP.

What is particularly incredible about Sky Diary Edits is how the different interpretations of the same source fit together. Every musician deconstructed Fred's guitar as if to get closer to the original melancholia of his melodies. This is particularly evident in pieces by Darren McClure, Klotzsch & Sudermann, Letna and GoGooo. Certain musicians chose to completely turn the tracks inside out in order to give a new feel such as Heezen and Bluermutt. The album serves as a vital constituent of the whole as it completes the EP with some of the best remixes of the entire project, namely by Klotzsch & Sudermann, Koutaro Fukui, The Love Songs and GoGooo… absolutely unmissable!". Filippo Aldovini.

VA - Sky Diary Edits

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CREPUSCULUM - SKY DIARIES

CREPUSCULUM - SKY DIARIES EP
(12rec, 2006)

"The young lad behind the Crepusculum-moniker is Fred Baty from London. 'Crepusculum' is latin for sundown and suits the music of our december-release perfectly: the day is done, you're creeping home to take a rest, to chat with the ones you love, to do what life REALLY is about. This ambience of being-at-home is a also a fairly good Christmas-motive, so maybe the best time to enjoy Fred's 'Sky Diaries EP' is now...

What does it sound like? If you're down with the 12rec.-backcatalogue, you'll probably remember the 'Dusty Window EP' by Californian Giraffe. Like him, Fred uses his acoustic guitar for most of his compositions. Folk is an important influence, and the boy Baty surely enjoys the last 40 years' classical pop-bands. But in distinction to Giraffe, Fred doesn't intend to write 'songs' like them. His instrumental Pop-music avoids vocals, is built from clever structures, unusual harmonic layering and a talent to let songs end. No psychedelic Freak Folk-jams in here! The late Talk Talk might be a good comparison, you can mention Brian Wilson, Sufjan Stevens or German Postfolk-duo Taunus. In all, you will enjoy his music even if it is of no importance to you that Fred's influences are more like Jazz, contemporary composing or Folklore - beauty is something everyone understands.

Big shout-outs to Bill 'Herzog' Bawden from the Serein-collective who contributed the remix!". 12rec.

Crepusculum - Sky Diaries Ep
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BOSSK y HUMANFLY (Reino Unido) en ESPAÑA

El reciente y flamante nuevo fichaje de Throne Records, Bossk, estará desplegando su denso y extenso metal pesado a finales de verano en Madrid. Actuarán acompañados por sus compatriotas Humanfly, de vertiente más rockera.
Inmersos en el underground británico, Bossk ha crecido mucho en muy poco tiempo. Hace un año sacaron su primera y única referencia hasta la fecha, un EP con dos temas que unidos completaban sus 35 primeros minutos sobre CD. Han sido los teloneros de Cult Of Luna en su gira inglesa y han tocado junto a formaciones como The Ocean, Baroness, Capricorns, Torche, A Day In Black and White o Yndi Halda.
Lo suyo es música desarrollada sobre una base metálica y atmosférica, un sonido principalmente instrumental que juega entre la evasión y delicadeza post rock y la contundencia sonora de los riffs más metaleros.
Junto a Bossk llegan desde el otro lado del Canal de La Mancha Humanfly, una banda con menos repercusión por el momento pero con el mismo atractivo que los ingleses. Su estilo guarda similitudes con sus compañeros de furgoneta, pero sin duda representan una versión mas concisa. Acaban de sacar al mercado su segundo trabajo y las influencias de Isis, Black Sabbath o Pink Floyd son notables.

La fecha y el lugar del concierto de Bossk y Humanfly en Madrid es:

JUEVES 20 SEPTIEMBRE (21.30 horas)
Sala SIROCO (C/ San Dimas, 3)
BOSSK (UK, Throne) + HUMANFLY (UK, Totally Prog)

ALOG (Tromsø, Noruega) EN MADRID

Los noruegos Espen Sommer Eide y Dag-Are Haugan, juntos desde 1997, son uno de los estandartes de la experimentación electrónica internacional. Después de "Miniatures" (que se hizo con el Grammy noruego al mejor disco de electrónica en el 2005), han publicado en abril el álbum "Amateur", también en el influyente sello Rune Grammofon (vinculados a ellos desde su álbum de debut "Red Shift Swing" en 1999). Trabajando con varios instrumentos acústicos, y en colaboración con otros músicos, se han dedicado a viajar por la costa noruega, grabando en diferentes espacios (escuelas de música y escuelas de música infantiles) para tratar de capturar el sonido único de cada instrumento encontrado y empleado. Después, esas grabaciones han sido tratadas electrónicamente para dotarlas del carácter que impregna "Amateur", con software creado por Alog.
Sigbjørn Apeland se unirá al directo de Alog en una muy especial sesión 'all-star', para la que emplearán un arsenal de instrumentos diversos y aparatos caseros.

Más información aquí y aquí.


Corriente Continua - Música de Vanguardia

ALOG
presentando "Amateur"
viernes 14 y sábado 15 de septiembre
20:00 h.

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
Ampliación - Auditorio 400
Acceso por Ronda de Atocha s/n
Madrid.

Más info

STEPHEN O'MALLEY & Z'EV - MAGISTRAL

STEPHEN O'MALLEY & Z'EV - MAGISTRAL
(Southern Lord, 2007)

"A disc’s worth of Stefan “Z’ev” Weisser’s composings / processings of Stephen O’Malley’s solo guitar drone / kill; a wooly wash of percussive interjections (some of it coming close to Daniel Menche’s recent work) and full-frequency spectral pile-up. Quite nice, actually. Packaged in a special 5" mini-gatefold cardboard jacket (like Sunn / Boris “Altar”, Grave Temple, etc). Mixed by Randall Dunn (Earth, Sunn O))))".

Stephen O'Malley & Z'ev - Magistral

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JGRZINICH - MIMEMA

JGRZINICH - MIMEMA
(Maaheli Editions, 2007)

“Mimema consists of two minimal and exteneded drone pieces of electronically processed samples of organ music. Mimema is intended for low volume listening.
Mimema is a work dedicated to the understanding of transcendence, in the personal and collective sense of our being. It is the light that imitates darkness and the reason that imitates dreams.
The night is long, but not eternal. When I was a child I used to journey into the darkness of night through metaphysical states of being. To enter the dream world or the world of the subconscious being, I used to project myself into a state of weightlessness. While lying in the middle of the bed I would concentrate and focus on the center of the earth and imagine I could feel the force of gravity. After a certain period of time the sense feeling of the body was diminished and a different sense took over. The bed would be transformed into a floating surface on which I lay in a flat position to navigate the great void of space. At first this space constituted of the three dimensional definable space we are mostly familiar with, which could be understood through the shifting plane of the bed. Over time however, this becomes a literal inversion of the cognitive process, as other "dimensions" would unfold. The new dimensions were not exponents of the initial three so much as they were leaps into a dimensionless field, a state beyond time and space. Time and space become transcendent conditions and are navigable by relative association of thought, memory and sensory energy. Much of my youth was spent in fear of the night, a fear for being alone in the unknown. I can see that this searching would help me find comfort and consolation in transforming fear into a journey, from my waking life to sleeping and back again.”

01. Mimema I (24'30")
02. Mimema II (23'48")

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